They talk to Rainbows
Marcelo Moscheta + Gabriela Albergaria + Margarida Lagarto
curated by Filipa OliveiraCírculo de Artes Plásticas de Coimbra, Portugal
2023
The song She Talks to Rainbows by the Ramones, which narrates the story of a woman conversing with the natural world but not with the singer, may be read as an allegory for our relationship with nature today. In an era marked by environmental challenges and a pressing need for ecological consciousness, speaking to nature, to entities beyond the human realm, becomes not only relevant but imperative. It's an invitation to reflect with, do with, and think with nature, as opposed to merely thinking, writing and creating about it.
This exhibition assembles the works of three artists, Gabriela Albergaria, Margarida Lagarto, and Marcelo Moscheta, each of whom employs distinct methodologies to engage with nature in ways that align with this transformative approach. They share a profound commitment to reparation, mending the rifts in our relationship with the environment, and restoring its fragile balance. Whether through poetic interpretations or direct interactions, these artists engage in a profound conversation with the natural world, addressing the clouds, shadows, and trees that often remain overlooked.
The rainbow, a fleeting and scientific phenomenon, continues to captivate our imagination with its magical allure. To behold a rainbow is to be in a state of perpetual attentiveness—an ongoing observation and enchantment. It requires a gaze that is finely attuned to the ephemeral, one that can identify, document, and savor the transient beauty of nature. This shared attitude of seeking and preserving the fleeting moments in the natural world unites the work of these three artists.
For each of these artists, finding their own rainbows represents a deeply personal and artistic journey of reparation. It is an act of conversing with the ephemeral, of recognizing and capturing moments that might otherwise be lost in the passage of time. This endeavor is not merely an aesthetic pursuit but also a critical stance, a means of containment, a method of storytelling, or a reflection of sheer amazement. Each artist's unique approach highlights the profound connection between human beings and the environment, emphasizing our capacity to appreciate and engage with the beauty and wonder that nature offers, and, in doing so, to contribute to the reparation of our damaged relationship with the planet.
This exhibition transcends traditional artistic boundaries to offer a poignant exploration of our relationship with nature and the urgent need for reparation. It serves as a reminder of our responsibility to shift our perspective and engage with the natural world in a more profound and mindful way. The works presented encourage us to find our own rainbows, to converse with the fleeting moments in nature, and to preserve, celebrate, and protect the extraordinary beauty of our planet for future generations. In doing so, they inspire us to be active participants in the ongoing repair of our fragile ecosystem, forging a new path towards a harmonious coexistence with the environment, and ultimately contributing to the renovation of the bonds between humanity and the natural world.
text by Filipa Oliveira
This exhibition assembles the works of three artists, Gabriela Albergaria, Margarida Lagarto, and Marcelo Moscheta, each of whom employs distinct methodologies to engage with nature in ways that align with this transformative approach. They share a profound commitment to reparation, mending the rifts in our relationship with the environment, and restoring its fragile balance. Whether through poetic interpretations or direct interactions, these artists engage in a profound conversation with the natural world, addressing the clouds, shadows, and trees that often remain overlooked.
The rainbow, a fleeting and scientific phenomenon, continues to captivate our imagination with its magical allure. To behold a rainbow is to be in a state of perpetual attentiveness—an ongoing observation and enchantment. It requires a gaze that is finely attuned to the ephemeral, one that can identify, document, and savor the transient beauty of nature. This shared attitude of seeking and preserving the fleeting moments in the natural world unites the work of these three artists.
For each of these artists, finding their own rainbows represents a deeply personal and artistic journey of reparation. It is an act of conversing with the ephemeral, of recognizing and capturing moments that might otherwise be lost in the passage of time. This endeavor is not merely an aesthetic pursuit but also a critical stance, a means of containment, a method of storytelling, or a reflection of sheer amazement. Each artist's unique approach highlights the profound connection between human beings and the environment, emphasizing our capacity to appreciate and engage with the beauty and wonder that nature offers, and, in doing so, to contribute to the reparation of our damaged relationship with the planet.
This exhibition transcends traditional artistic boundaries to offer a poignant exploration of our relationship with nature and the urgent need for reparation. It serves as a reminder of our responsibility to shift our perspective and engage with the natural world in a more profound and mindful way. The works presented encourage us to find our own rainbows, to converse with the fleeting moments in nature, and to preserve, celebrate, and protect the extraordinary beauty of our planet for future generations. In doing so, they inspire us to be active participants in the ongoing repair of our fragile ecosystem, forging a new path towards a harmonious coexistence with the environment, and ultimately contributing to the renovation of the bonds between humanity and the natural world.
text by Filipa Oliveira
Eles falam em Arco-íris
Marcelo Moscheta + Gabriela Albergaria + Margarida Lagarto
curadoria de Filipa OliveiraCírculo de Artes Plásticas de Coimbra, Portugal
2023
A canção She Talks to Rainbows dos Ramones – que narra a história de uma mulher que conversa com o mundo natural, mas não com o cantor – pode ser interpretada como uma alegoria para a nossa atual relação com a natureza. Numa época marcada por desafios ambientais e uma necessidade premente de consciência ecológica, falar com a natureza, com entidades para além do reino humano, torna-se não só relevante como imperativo. É um convite a refletir com, a fazer e pensar com a natureza, em vez de apenas pensar, escrever e criar sobre ela.
Esta exposição reúne os trabalhos de três artistas, Gabriela Albergaria, Margarida Lagarto e Marcelo Moscheta, cada um dos quais emprega metodologias distintas para se relacionar com a natureza de uma forma que se alinha com esta abordagem transformadora. Partilham um profundo compromisso com a reparação, sarar as falhas na nossa relação com o ambiente e restabelecer o seu frágil equilíbrio. Quer seja através de interpretações poéticas ou de interações diretas, estes artistas estabelecem uma conversa profunda com o mundo natural, abordando as nuvens, as sombras e as árvores que muitas vezes passam despercebidas.
O arco-íris, um fenómeno fugaz e científico, continua a cativar a nossa imaginação com o seu fascínio mágico. Contemplar um arco-íris é estar num estado de atenção perpétua - uma observação e um encantamento contínuos. Requer um olhar finamente sintonizado com o efémero, capaz de identificar, documentar e saborear a beleza transitória da natureza. Esta atitude de procurar e preservar os momentos fugazes do mundo natural une o trabalho destes três artistas.
Para cada um deles, encontrar os seus próprios arco-íris representa uma viagem de reparação profundamente pessoal. É um ato de diálogo com o efémero, de reconhecimento e captura de momentos que, de outra forma, se poderiam perder na passagem do tempo. Este esforço não é apenas uma busca estética, mas também uma posição crítica, um grito, um método de contar histórias ou um reflexo de puro espanto. Cada uma das suas abordagem realça de diferentes formas a profunda ligação entre os seres humanos e o ambiente, enfatizando a nossa capacidade de apreciar e de nos envolvermos com o que a natureza oferece e, ao fazê-lo, de contribuir para a restabelecer a nossa relação danificada com o planeta.
Esta exposição transcende as fronteiras artísticas tradicionais para oferecer uma exploração pungente da nossa ligação com a natureza e a necessidade urgente de a restaurar e corrigir. Serve para nos lembrar da nossa responsabilidade de mudar a nossa perspetiva e de nos envolvermos com o mundo natural de uma forma mais profunda e atenta. As obras apresentadas encorajam-nos a encontrar os nossos próprios arco-íris, a conversar com os momentos fugazes da natureza e a preservar, celebrar e proteger o nosso extraordinário planeta para as gerações futuras. Ao fazê-lo, inspiram-nos a ser participantes ativos na reparação contínua do nosso frágil ecossistema, forjando um novo caminho para uma coexistência harmoniosa com o ambiente e, em última análise, contribuindo para a renovação dos laços entre a humanidade e o mundo natural.
texto de Filipa Oliveira
Esta exposição reúne os trabalhos de três artistas, Gabriela Albergaria, Margarida Lagarto e Marcelo Moscheta, cada um dos quais emprega metodologias distintas para se relacionar com a natureza de uma forma que se alinha com esta abordagem transformadora. Partilham um profundo compromisso com a reparação, sarar as falhas na nossa relação com o ambiente e restabelecer o seu frágil equilíbrio. Quer seja através de interpretações poéticas ou de interações diretas, estes artistas estabelecem uma conversa profunda com o mundo natural, abordando as nuvens, as sombras e as árvores que muitas vezes passam despercebidas.
O arco-íris, um fenómeno fugaz e científico, continua a cativar a nossa imaginação com o seu fascínio mágico. Contemplar um arco-íris é estar num estado de atenção perpétua - uma observação e um encantamento contínuos. Requer um olhar finamente sintonizado com o efémero, capaz de identificar, documentar e saborear a beleza transitória da natureza. Esta atitude de procurar e preservar os momentos fugazes do mundo natural une o trabalho destes três artistas.
Para cada um deles, encontrar os seus próprios arco-íris representa uma viagem de reparação profundamente pessoal. É um ato de diálogo com o efémero, de reconhecimento e captura de momentos que, de outra forma, se poderiam perder na passagem do tempo. Este esforço não é apenas uma busca estética, mas também uma posição crítica, um grito, um método de contar histórias ou um reflexo de puro espanto. Cada uma das suas abordagem realça de diferentes formas a profunda ligação entre os seres humanos e o ambiente, enfatizando a nossa capacidade de apreciar e de nos envolvermos com o que a natureza oferece e, ao fazê-lo, de contribuir para a restabelecer a nossa relação danificada com o planeta.
Esta exposição transcende as fronteiras artísticas tradicionais para oferecer uma exploração pungente da nossa ligação com a natureza e a necessidade urgente de a restaurar e corrigir. Serve para nos lembrar da nossa responsabilidade de mudar a nossa perspetiva e de nos envolvermos com o mundo natural de uma forma mais profunda e atenta. As obras apresentadas encorajam-nos a encontrar os nossos próprios arco-íris, a conversar com os momentos fugazes da natureza e a preservar, celebrar e proteger o nosso extraordinário planeta para as gerações futuras. Ao fazê-lo, inspiram-nos a ser participantes ativos na reparação contínua do nosso frágil ecossistema, forjando um novo caminho para uma coexistência harmoniosa com o ambiente e, em última análise, contribuindo para a renovação dos laços entre a humanidade e o mundo natural.
texto de Filipa Oliveira